Illusionshalskette von Betsey Johnson mit gemischten facettierten Perlen, zarten Steinakzenten, schönen Blumen und einem Herzen, verziert mit gewebten, gemischten, mehrfarbigen Anhängern. Die Halskette besteht aus goldfarbenem Metall und verfügt über einen Karabinerverschluss. Die New Yorker Designerin Betsey Johnson hat ihre langjährige Karriere in der Modebranche nach ihren eigenen Regeln aufgebaut. Betsey ist dafür bekannt, das Überschwängliche, das Verschönerte und das Übertriebene zu zelebrieren und rockt seit den 1960er Jahren die Modebranche mit ihren einzigartigen und originellen Designs. Ihr Engagement, ihrer einzigartigen Vision treu zu bleiben, hat Betsey zu anhaltendem Erfolg in einer Branche verholfen, die für ihre Wankelmütigkeit bekannt ist. Ihre Fähigkeit, mit der Zeit zu gehen und gleichzeitig ihre Designs rein zu halten, ist nicht unbemerkt geblieben. Bei den CFDA Awards 1999 wurde Betsey mit dem speziell für sie geschaffenen Timeless Talent Award ausgezeichnet, der ihren Einfluss auf die Mode während ihrer gesamten Karriere würdigte. Betsey wurde in Connecticut geboren und verbrachte ihre Kindheit in Tanzkursen. Ihr Wunsch, Tänzerin zu werden, und ihre Liebe zu Kostümen legten den Grundstein für Betseys Kreativität und Inspiration, die sich auch heute noch in ihren Entwürfen widerspiegelt. Im Jahr 1964 betrat Betsey offiziell die New Yorker Modeszene, indem sie den „Guest Editor Contest“ der Zeitschrift Mademoiselle gewann. Ein Jahr später bekam sie die Position als Top-Designerin für Paraphernalia, eine Bekleidungsboutique, in der zu dieser Zeit die angesagtesten jungen Londoner Designer ansässig waren, darunter unter anderem Mary Quant und Paco Rabanne. Was bald als Betseys Markenzeichen-Look bekannt werden sollte, begann hier seine Formulierungen: sexy Silhouetten, Hippie-inspirierte fließende Stoffe, skurrile Details und vor allem eine fabelhafte Passform. Betsey war nun fester Bestandteil dessen, was als „Jugendbeben“ galt, und fand sich bald in der unvergesslichen Warhol-Szene der 1960er Jahre wieder. Edie Sedgwick war ihr Hausmodel, während John Cale von Velvet Underground ihre Designs sowohl auf der Bühne als auch außerhalb trug. 1969 begann Betsey ihren Ausflug in den Einzelhandel mit der Eröffnung einer neuen Boutique namens Betsey Bunki Nini. Unmittelbar nach der Eröffnung des Ladens wurde Betsey ein Job bei Alvin Duskin in San Francisco angeboten und so begann sie für die verbleibenden Jahre der 60er Jahre ein Leben an der Küste. Mit dem neuen Jahrzehnt ergaben sich für Betsey neue Karrieremöglichkeiten und in den frühen 1970er Jahren übernahm sie die kreative Kontrolle über das Label Alley Cat, ein Label, das die Trends für Rock'n'Roll-Kleidung der 70er Jahre mit Bohème- und Ethno-Stilen festlegte. 1972 gewann Betsey zusammen mit Halston den begehrten Coty Award und war damit die jüngste Designerin, die jemals diese Auszeichnung erhielt. Nachdem sie ein Jahrzehnt lang für andere Labels entworfen hatte, entschloss sich Betsey zu einer dramatischen Veränderung in ihrem Leben und ging 1978 eine Partnerschaft mit Chantal Bacon ein und gründete das Label Betsey Johnson, wie es heute heißt. Das Entwerfen für sich selbst gab Betsey die kreative Freiheit, ihre Vision in vollem Umfang umzusetzen. Im selben Jahr eröffneten Betsey und Chantal ihr erstes Einzelhandelsgeschäft im Herzen von Soho. In den frühen 80er-Jahren waren sie eine der ersten, die ein Geschäft in der Melrose Avenue in Los Angeles eröffneten und so der Straße zu weltweiter Anerkennung als einer der besten Einkaufsgegenden der 1980er-Jahre verhalfen. Heute gibt es weltweit über 65 Betsey Johnson-Filialen. Die internationale Expansion erfolgte 1998 mit der Eröffnung des äußerst beliebten Londoner Stores. 1999 wurde die Filiale in Vancouver eröffnet und markierte den ersten Schritt des Unternehmens nach Kanada, wo es mittlerweile vier Standorte in verschiedenen Provinzen gibt. Im September 2006 wurde der erste Betsey Johnson-Store in Japan eröffnet. Kleidung von Betsey Johnson ist auch in besseren Kaufhäusern sowie in Fachgeschäften in den Vereinigten Staaten und zahlreichen Ländern auf der ganzen Welt erhältlich. Das Jahr 2003 markierte für das Unternehmen einige aufregende Lizenzbemühungen und machte Betseys charakteristische Drucke und Launen mit Kategorien wie Handtaschen und Dessous einem neuen Publikum zugänglich. Sie setzte diesen Trend fort und fügte seitdem Schuhe, Gürtel, Brillen, Uhren, Schmuck, Badebekleidung, Beinbekleidung, Oberbekleidung und einen Duft hinzu und entwickelte sich so nicht nur zu einer Modedesignerin, sondern auch zu einer führenden amerikanischen Lifestyle-Marke. Ende 2002 wurde Betsey mit der Aufnahme in den Fashion Walk of Fame geehrt und würdigte damit ihren Beitrag zur amerikanischen Mode. Eine Gedenktafel aus Bronze und Granit mit einer Originalskizze, einer Unterschrift und einer Biografie wurde Anfang 2003 in den Bürgersteig der Seventh Avenue eingelassen. Im März 2005 zeichneten die Signature Awards und das NAWBO-NYC-Komitee Betsey mit dem Lifetime Achievement Award 2005 aus. Anschließend erhielt Betsey im November 2005 den Lifetime Achievement Award des Accessories Council. Betsey Johnson wurde außerdem beim jährlichen Fashion Accessories Benefit Ball (FABB) im Mai 2007 mit dem Designer of the Year Award ausgezeichnet und erhielt kürzlich die Auszeichnung National Im Oktober 2009 erhielt Betsey die Ehrenmedaille des Arts Club für ihr Lebenswerk in der Modebranche. Als Überlebende von Brustkrebs setzt sich Betsey weiterhin energisch für den Kampf gegen die Krankheit ein, tritt in der Öffentlichkeit auf, nimmt an zahlreichen Spendenaktionen teil und kreiert einzigartige Einzigartige Gegenstände, die versteigert wurden, um Spenden für viele Wohltätigkeitsorganisationen zu sammeln. Im Jahr 2003 wurde sie vom CFDA gebeten, Ehrenvorsitzende der Fashion Targets Breast Cancer-Initiative zu werden, was sie dankend annahm. Im April 2004 wurde ihr von der National Breast Cancer Coalition (NBCC) im Rahmen einer prestigeträchtigen Zeremonie, die von Ron Perelman ausgerichtet wurde, eine weitere Auszeichnung für ihren kontinuierlichen Kampf gegen Brustkrebs verliehen. Im Frühjahr 2004 entwarf sie gemeinsam mit Geralyn Lucas, der Autorin des Buches „Why I Wore Lipstick... to my Mastectomy“, ein dazugehöriges T-Shirt, das im Oktober 2004 landesweit in Betsey Johnson-Läden im Rahmen einer Serie eingeführt wurde von Veranstaltungen namens „Courage Nights“. Die Courage Night fand im Oktober 2005 zum zweiten Mal statt, als sich CFDA Fashion Targets Breast Cancer und SELF Magazine der Sache anschlossen. Johnson unterstützt weiterhin, indem sie jedes Jahr im Oktober in ihren Boutiquen im ganzen Land und international eine Wohltätigkeitsveranstaltung veranstaltet und Produkte in limitierter Auflage kreiert, von denen ein Teil des Erlöses an verschiedene Wohltätigkeitsorganisationen im Zusammenhang mit Brustkrebs gespendet wird. Betsey Johnson, sowohl die Frau als auch das Label, entwickelt sich ständig weiter und behält weiterhin eine starke Position in der Modebranche, ohne dass es Anzeichen dafür gibt, dass sie in absehbarer Zeit nachlassen wird. Ihre Liebe zum Detail und zum Design zeigt sich in allem, was sie im Leben und im Geschäft tut. Ihr Enthusiasmus, ihre Kreativität und ihr grenzenloses Talent, die sie in den letzten 45 Jahren an der Spitze der Modebranche gehalten haben, werden Betsey auch in den kommenden Jahren am Laufen halten. „Bei der Herstellung von Kleidung geht es darum, was ich mag … Farbe, Muster, Form und Bewegung … Ich mag den alltäglichen Prozess … die Menschen, den Druck, die Überraschung, zu sehen, wie die Arbeit zum Leben erweckt wird, wenn man auf Fremden herumläuft und herumtanzt. Wie roter Lippenstift auf dem Mund erwachen meine Produkte, erhellen sie und erwecken die Trägerin zum Leben … indem sie die Aufmerksamkeit auf ihre Schönheit und Besonderheit lenken … ihre Stimmungen und Bewegungen … ihre Träume und Fantasien.“ – Betsey Johnson Wie ein Journalist kürzlich zitierte: „Wenn es Betsey Johnson nicht gäbe, müssten wir sie erfinden, einfach um uns daran zu erinnern, dass Mode Spaß machen kann.“ Sie ist das ursprüngliche wilde Kind und wird die Stadt rosa färben!“
EAN: 0889295050071
Kategorien Bekleidung, Schuhe & Schmuck, Damen, Schmuck, Halsketten, Strands,
| Brand, Seller, or Collection Name | Betsey Johnson |
| Chain | French Rope |
| Clasp | Lobster |
| Country of Origin | China |
| Department | Womens |
| Height | 0.7 inches |
| Item Length | 5 inches |
| Item model number | B10288-N01 |
| Length | 11 inches |
| Manufacturer | Betsey Johnson Jewelry |
| Material | Metal, Plastic, Glass |
| Metal | Base |
| Metal stamp | No Stamp |
| Model number | B10288-N01 |
| Model Year | 2015 |
| Package | Manufacturer Packaging |
| Product Dimensions | 5 x 5 x 0.7 inches; 1.76 Ounces |
| Shape | Heart |
| Width | 14 inches |
